“靜謐花開”，一場描繪花朵在寧靜空間中生命的個展，曼谷當代藝術展

職業道德

曼谷個展 展覽的背景始於一個新的場地和新的合作關係。

是什麼促使或促成了這次個展？

Clent Yuchun

這家畫廊最初位於台灣台北，後來在曼谷開設了新地點。我因此結識了畫廊的代表，並萌生了舉辦個展的想法。我曾在台灣、上海和東京舉辦過展覽，但這將是我在泰國的首次個展，因此我對這個新市場很感興趣。此外，我經營古董生意的哥哥也剛搬到泰國，這讓我感到與泰國有著某種聯繫，於是決定接受這個挑戰。起初，我一直在想像一個全新地方的氛圍，思考我的作品會如何被當地人接受。

起源

花與空間 讓您在寧靜與色彩中感受花朵的生命力。

您希望遊客能獲得什麼樣的體驗和參與什麼樣的活動？

Clent Yuchun

我之前的花卉系列作品主要以柔和的色彩為主，而這次在泰國這個全新的環境中，我運用了鮮豔的色彩來展現花朵的綻放。畫廊空間安靜，沒有自然光，因此我認為觀眾能夠以一種不同於在戶外觀賞的方式，直接感受到花朵的生命力。我希望觀眾能夠在安靜的空間裡面對作品，並且以自己的步調細細品味。

轉折點

詞語和溝通方式 對文化和語言差異的考慮和創新

在籌備佈置展覽的過程中，有沒有遇到任何疑問或需要調整的地方？

Clent Yuchun

最大的挑戰是溝通。到目前為止，我的展覽主要在以中文為主要語言的地區舉辦，例如台灣、中國大陸和東京，但泰國的主要語言並非中文。雖然泰國有很多海外華人，但我仍然感到語言障礙，所以我事先準備了一段影片來解釋我的創作過程。我在台灣和上海都有藏家，但在泰國卻鮮為人知，所以我希望人們在欣賞我的作品之前能對我有所了解，因此我嘗試用一些有創意的方式來溝通。

生活

延續藝術家的個性 一場從頭到尾都保持風格和留白的展覽。

展覽中，你唯一保留到最後，沒有刪減任何展覽的是什麼？

Clent Yuchun

我並沒有改變我的風格，我認為這是我的藝術身分。我之前的作品，例如冬青怪獸系列、樹幹、波浪以及這個花卉系列，都採用了一種介於具象和抽象之間的風格。我刻意為觀者留出解讀空間，讓他們可以根據自己的理解來詮釋。我避免過度解釋，並珍惜觀者按照自己的步調解讀作品的權利。

未來

分享未來 藝術作品的體驗透過當地民眾和社群媒體傳播

未來你想和誰一起舉辦這次個展？

Clent Yuchun

首先，我希望泰國的人們能夠看到我的作品。同時，我也非常希望那些無法親自到泰國的人們能夠透過畫廊的Instagram和其他社群媒體平台欣賞我的作品。我希望我的作品能繼續以舒適的距離觸及不同地區的人們。